巫惠淵《臨清明上河圖》(局部)

巫惠淵《春光》

巫惠淵《墨牡丹》

文/卞美崗

丹徒新城的長山腳下，距離中國米芾書法公園不遠處有個石馬村，小村不大，竟出了兩個畫家。一個是為電視劇《水滸》塑造一百單八將人物形象的戴敦邦，另一個是被譽為“牡丹之王”的丹青高手巫惠淵。前者大名鼎鼎，譽滿藝壇；后者根植于鄉野，咬定青山，一輩子在長山腳下默默耕耘，用自己的繪畫藝術為鄉鎮建設盡力，服務鄉土百姓。

巫惠淵與我是多年老友，也曾是上世紀八十年代石馬中學的同事，長山腳下桃紅柳綠的池塘邊上，一座小樓是他幽靜的工作室兼居室，我也是這個小樓的常客。巫老師心直口快，為人豪爽，無論老幼都愿與他交友。老朋友見面他總會熱情相邀：“來，我們好好喝兩杯！”我抿一小口，他已經大半杯老酒下肚，酒后興致勃勃揮毫潑墨，恣意瀟灑。

老巫從小喜愛畫畫，看見什么就能隨手畫出，畫什么像什么，從小打下了扎實基本功，被村上人視為小神童。青春年少的巫惠淵有著鴻鵠之志，只可惜，因非應屆高中畢業生而錯過了當年南藝招生的機會。就此巫惠淵也暗暗下定決心，立志自學。從此，博物館、新華書店、各大城市美術館就是他的教室，范寬、李成、沈周、石濤、八大山人、任伯年、齊白石，這些藝術大師就是他崇拜的老師。他用心領悟，刻苦臨摹，每天5點起床作畫，幾十年如一日。

巫惠淵也注重師造化，曾先后去浙江、安徽、山東寫生，用古人的智慧搜尋現代創作素材，在寫生創作中錘煉技法，積累素材，尋求創作上的突破，在堅持不懈地師古人和師造化的基礎上創建自己的藝術個性。正是由于他扎實而突出的繪畫功底，受到當地教育部門的認可，被破例聘為石馬中學美術教師，并由此培養了一大批具有美術特長的學生，幾批美工班學生一畢業就成了當年用人單位的香餑餑。

巫惠淵年屆八十，經歷簡單，一輩子未離開過故土，對家鄉的一草一木充滿情感。他不張揚，不包裝，不顯山露水，甚至很少參加美展。但方圓幾十里的老百姓都十分敬重他，愛戴他。巫老師愛與普通百姓打成一片，慈舟法師為他所題的“紫云閣”小樓，每天人流不斷，充滿生機。他說：“我就是個會畫畫的平頭百姓，誰若喜歡我的畫隨便拿去玩就是。”

2008年著名畫家戴敦邦先生回鎮江省親，專門到惠淵家中看望他，在“紫云閣”小樓的畫室里，兩位老鄉的手握在一起。戴先生對惠淵說：“我是民間藝人，你是鄉村畫家，我要向你學習哦。”而巫老師也以這位大師級的老鄉為榜樣，自加壓力，倍加勤奮，聞雞起舞，砥礪前行。

我十分佩服巫惠淵先生對于傳統繪畫的敬畏與虔誠，無論是人物還是山水，小者盈尺，大者丈余，細膩工整，筆筆到位。一幅與北宋張擇端《清明上河圖》同尺寸的仿作，其中800多個人物，每個人的動作神態都能經得住讀者用放大鏡品讀把玩。我更喜歡巫惠淵筆下的牡丹，碩大的花頭寥寥幾筆，墨葉雜石，配以小鳥孔雀，盡顯高雅富貴。值得大贊的是他近年墨牡丹的嘗試，面對一張白紙，畫家大膽厾點，枯濕濃淡，墨彩飛舞，一大片千姿百態的牡丹躍然紙上，痛快淋漓，令人叫絕。我更欽佩他為人厚道低調，不圖虛名，在藝術的田園里甘守寂寞，勤奮耕耘，用藝術服務人民大眾，服務鄉村振興，服務普通百姓的無私精神。

巫惠淵《臨清明上河圖》(局部)

圖：卞美崗 提供